大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于北京莎乐美文化传播的问题，于是小编就整理了2个相关介绍北京莎乐美文化传播的解答，让我们一起看看吧。
人体艺术到底是什么？是真的艺术吗？你怎么看？
人体本来就是活生生的血肉之躯，是感性与精神的统一。作为审美对象的人体，选择人体模特时，应该是容貌较好、体型符合黄金比例、皮肤有质感的弹性等标准。通过艺术家的创作，把人体描绘出审美趣味的人体艺术。
古希腊文明是西方精神的楷模，是人体艺术的先驱。表现形式有：雕塑、绘画等。希腊人是把人体艺术当成崇高性的形象体现，是艺术上探索和创造的结晶。
人体艺术是艺术家把人体形象，用审美的手法表现出人体艺术的美，为人们提供艺术魅力的享受。人体艺术是为人们欣赏的，观赏应该分场合、环境。如展览馆、艺术院校。使欣赏者在庄严和安静的环境里，欣赏和品味人体艺术的审美价值。
尽管人们对人体艺术一直存在着不同的看法，包括我要好的朋友对此也有歧义，但我始终认为，人体艺术是真的艺术。
其实，我对人体艺术的认识也是经历了从不接受不认可不欣赏不喜欢到接受认可欣赏喜欢的过程。
我不以为我的个人修为有多深，素质有多高，我也是吃瓜群众中的一员。我觉得纵论人体艺术在西方悠久的历史渊源，夸它在欧洲文艺复兴和欧洲近代文明及人性解放中所起的作用等等，这都不能成为令不接受人体艺术的人们转而接受人体艺术的理由。我喜欢人体艺术的理由只有一个，就是美。除了美，还是美。
第一次看到人体艺术画册是在大学的图书馆。当安格尔的《泉》映入我眼帘时，我一下子惊悚了。条件反射地看了一下周围，同学们都在专注地看着自己的读物。当我回过神来以平静的心态再次审视这幅画时，我发现这幅画真的很美很美。画面中美丽少女以垂直构型站立于绿色的壁龛中，画家以缺少光泽的天鹅绒般的笔触描绘出少女青春活力的肌肤，少女表情单一，目视前方，透着青纯无邪的神韵，飞泻的泉水给平静的画面增添了流动的韵律，更烘托出少女的纯净自然典雅庄重。这样的画谁看了不会感叹人体的至真至美，谁看了又会产生低俗的想法呢？
后来陆续看到了一些人体艺术图片和画册，愈发感受到人体艺术的美。这种美是人体自然的美，是一种不可替代的美。以欣赏的眼光去看它，真能带来精神的愉悦和美的享受。
当然，鉴于人体艺术的特殊性，对它的展示场合、方式和欣赏对象作出规范和要求也是无可非议的。
人体艺术肯定是艺术。
前提你的心要干净，用欣赏的态度去欣赏，如果心不干净，世界没有干净的地方。单纯的艺术恐怕没有人去争论吧！
什么是艺术？不明白的自己百度。
”体”是艺术的载体，艺术是体的表现形式；没有了“体”也就没有了有艺术，“体”包括自然界的任何动植物，当然也包括人类。
“体”前面加了一个“人”争论就出来了，如果是男性肯定没有争论，女性如何含蓄也没有争论。
中国的传统文化表现在，沉鱼落雁,羞花闭月式的“不识庐山真面目,只缘身在此山中”的朦胧美，距离美，神秘美，含蓄美。
西方艺术的直接表现形式，冲击了中国许多人的传统观念。另一方面就是前面说的，你的心干净了世界不会太脏。
中国改革开放的大门只会越开越大，不管你愿意不愿意，人体艺术不可能消失，不适应可以远离。不要自寻烦恼。
本人做过一场人体艺术活动，那才是真正的人体艺术表演，现在和大家一起分享。2002年本人就职一家高星级酒店娱乐部经理。一次筹备酒店中秋餐饮晚会，董事方提出活动节目需要新颖，本人经多次联系，最后找到了一位到日本受过培训的人体彩绘艺人。当她表演时，餐厅所有照明全部关闭，只保留舞台上的临时增加的特殊灯光。女孩全身赤裸，全身从头到脚涂满特殊粉彩，在特殊灯光照耀下伴着音乐翩翩起舞。整个餐厅顿时鸦雀无声，都在欣赏一个彩人的表演。表演结束后董事方一位亲戚不相信是全祼表演，特意到后台要检查女孩。最后在经济人允许下看了女孩的背影，看到了臀沟方才相信。
这是本人第一次运作人体彩绘艺术表演，也是唯一的一次。后来再也没有联系他们。
如何欣赏油画？
任何一种艺术形式都有它存在的价值，包括国画、油画、古典音乐、现代音乐以及各种我们不能理解的艺术。我相信我们很少有人是学油画的，这容易造成站在局外人的角度去看。
就好比很多人无法理解山东人为什么要生吃大葱一样，我们不能以自己的角度、知识去揣摩别人的现状，因为我们不是当事人，无法理解那个事情是如何存在和发展的。我看过一些油画的书籍，仅就我的了解，油画是有必要存在的，我们要以创新的角度去看待油画。
第一，油画已经传承了近千年，有浓厚的历史底蕴
油画主要是在欧美地区比较盛行，在咱们国家并没有那么流行。虽然说现在有水彩、漫画、国画、手绘、视觉笔记等各类艺术形式，但是油画一定是传承时间最长的，有人追求它，有人传承它，有人收藏它。油画作家追求的是一种美，不管是大自然油画还是人类身心的油画，它能够激发我们对于这种自然的、纯洁的爱和美好，这可能是其他艺术形式无法比拟的。
第二，油画形成了很多的流派
包括我们熟悉的或者不熟悉的，比如印象主义、立体主义、抽象主义、超现实主义等等。这些流派有可能是后人凭主观意识给强硬分类的。
但也有可能是流派的艺术家们在创作过程当中，因为思想的差异而自然而然的形成的，比如创作手法、色彩搭配、绘画风格等等，也有可能是表达思想的差异。但不论如何，任何油画一定都是从最开始的色调、色彩、图形主体等方面入手的。
所以在我看来，油画不仅有必要存在，而且是对整个西方艺术的传承，更是一种创新。我们要以创新的角度去欣赏油画。
我是千城，就是那个要读完1000本书、走过1000座城的男人。
欢迎留言说出你的想法。公众号：千城撩书。一起打开新的世界！或许是由于近几年一些油画作品的商业价值高的有些离谱了，以至于很多人都会有这样那样的疑问“这幅画到底有什么好的，要值得那么多钱？这幅画又好在哪里呢？”不得不承认艺术的价值实在让人难以琢磨，可以肯定的是每一幅油画都是画家情感世界的表达，那么对于一个不是艺术家的人该如何欣赏一幅油画作品呢？
每次遇到这种问题，都会引发我去思考“欣赏油画作品真的很难吗？还是因为自己强制要求自己一定要看懂呢？”现在我却是这么认为的“把一幅油画当成风景或者一段故事情节来看，如果可以感动自己，那么就看懂了，因为油画作品的人物和自己产生了共鸣，心有灵犀嘛，
如果看了没感觉，就不再继续欣赏了，等过段时间再欣赏，要是还是没感觉，又停止欣赏，再过段时间继续欣赏，这样反反复复的隔段时间欣赏，既没有心里压力又不会视觉疲劳”，当然了，每次欣赏相隔的时间稍微长一点，比如一年半载，为什么要这样子呢？因为每次只有多积累了一点的生活社会阅历，欣赏的角度就会和上一次有所不同，
对于流派多种的油画作品，大部分人都会认为“野兽派、立体派”这样的作品最难欣赏，因为物象的造型极不准确，色彩搭配很混乱的感觉，就比如达利的作品，让人以为这是小孩子画的漫画，简直就是“二次元素”的作品，看不到油画本该有的“光影明暗、空间透视效果”，
所以欣赏类似于达利那种抽象艺术，要具备很深刻的美学理念，才能分辨清楚色彩线条的灵动性，在繁复混乱的造型之中寻找规律，又要有深刻的哲学悟性，这样才能理解作品所要表达的寓意，就是艺术家作品中的“言外之意”，欣赏造型完美的油画作品就直接凭视觉感官意识，不要太“钻牛角尖”，
油画的欣赏并不容易。
这里，我不想说油画的色彩如何丰富，层次如何的复杂，那些光影又是什么感觉。大家可能除了专业画家，也不会在乎这些。
好多人说油画爱画女人，尤其是赤l的女性，这个应该说不管男人女人，我们对美都有所期盼，女性的身体可以说是造物主最完美的设计；他们的油画艺术之所以以诸多女性表达，需要懂点油画来历和历史。
油画最先脱身于欧洲蛋彩画。它和油画不同，是用蛋清或蛋黄调和颜色，在石板上作画。而最早的蛋彩画来源于埃及，十四五世纪蛋彩画的领军人物不用我说，大家都耳熟能详——文艺三杰。
在那个文艺复兴时期，产生了大量的艺术作品，那些艺术作品 的主题基本是希腊神话，以及当时的历史事件和当时的文学作品，所以来自但丁的小说的油画艺术就非常多（下面这幅就是）。
油画从最初到现在经历过许多个画派，如果对这些画派不了解，不知道什么是拉斐尔前派，不懂印象画派和后印象画派，不明白什么是洛可可风，可能好多绘画看起来是不会明白它好在什么地方。
还得懂点哲学，文学（尤其欧洲的文学），尤其希腊诸神女神们在他们的眼里，唯有l体最圣洁。赤裸裸的肌肤和神情，最能表达情感
油画是一门表现艺术，那么既然是艺术，就应该有可圈可点，供人们欣赏的地方，那么该如何欣赏油画呢？
首先，油画起源于西方，不是我们东方的产物，因此，要让我们去欣赏油画乃至去赏析的话，是有一定难度的，尤其是对于西方的一些人体绘画，更是无法理解的。
但总还是有方法的，我总结了几条。
第一，要欣赏西方的油画。
就要了解西方的绘画史，美术史，所以，可以找一些有关这方面的书籍了解一下。
第二，了解作品的时代背景。
这样才能深度地了解一幅画的本质，有些画不单单是一副简单的画，而是承载了历史，文化等诸多方面。例如经典之作《蒙娜丽莎》，今天看来，它远远不是一幅画那么简单的。
第三，了解作者。
作者是画的直接创作者，画是他笔下和思想下的产物，他的审美，素质直接提现在画中，因此，画承载了他的思想感情，所以，了解作者对于欣赏一幅画来说只管至关重要。
对于如何欣赏一幅画，以上就是我的看法，那么你有什么看法呢？欢迎留言，感谢关注！
到此，以上就是小编对于北京莎乐美文化传播的问题就介绍到这了，希望介绍关于北京莎乐美文化传播的2点解答对大家有用。