大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于音乐文化对外传播的作用的问题，于是小编就整理了2个相关介绍音乐文化对外传播的作用的解答，让我们一起看看吧。
传统诗词与流行音乐相结合的形式有哪些好处？
流行歌曲的歌词也是一种流行文学，这种文学是通俗的、大众化的，是一种既灵活也有约束的“低级”文学。在古典诗词与流行歌曲的融合中，无论是在内容还是创作的形式上，唐诗宋词都为现代流行歌曲的创作提供了一种思路，开拓形成了另一种风格，确定了另一个发现方向。
这是对两边都有好处的。
其实在早些时候传统诗词和流行音乐是不对付的，阳春白雪VS下里巴人
但是现在的流行音乐大家也知道，质量太差，完全是把华语乐坛给活活扒拉下来。
传统诗词呢，现在的小孩子又不太喜欢，除了考试要背的一些，主动接触的很少。
所以借用流行的外衣，传唱一些诗词是一个不错的办法，但是不是一个解决问题的办法。
而流行音乐结合传统诗词是一个提高歌曲质量的办法，但也不是解决办法。
所以这都只是暂时的一种花样，并不是长久之计。
古诗词与流行音乐结合的好处是能更好的传播古典诗词，更好的保护这些中华文化的精美的瑰宝，更好的弘扬中国传统文化。
古诗词是古人留给我们的一笔宝贵的财富。在经受了历史长河的千淘万漉，它们依然璀璨夺目，光鲜如初。中国古典诗词有着强大的生命力，它是中华文化的精髓，它蕴藏着我们中华民族伟大的精神和品格。古典诗词和音乐可谓是天作之合，自诗词产生的那一天起便是被唱出来的。无论是《诗经》、楚辞、乐府、还是诗歌巅峰唐诗，直到后来的宋词和元曲，都有其特定的曲调和演唱规律。唐代崇尚诗，两宋流行词，到了元朝曲又深受大家的喜爱，古诗词就是历史上唐、宋、元时期流行歌曲。
现代社会已经步入了信息时代，我们的生活节奏在不断加快，文化艺术呈现越来越多元化，全球一体化正在加速融合。然而随着时代的发展，古诗词越来越被年轻一代淡忘，曲调也逐渐消逝。诗词由曾经动听的演唱和吟诵退化成为了如今干瘪的朗读，古典诗词的已经和内蕴也随着曲调的消逝而流失了。当初的“流行”已经成为了如今的“古典”和“经典”，在喧嚣和浮华的现代社会，那些曾经的“流行”、如今的“经典”已经渐渐地被人们、被时代淡忘了。
现如今，中华传统文化已经受到了强烈的冲击，我们每一个人都有责任、有义务去抢救、去传承。流行音乐与古典诗词相结合必然会迸发出时代的火花和新的活力。流行音乐必定能够燃起大家学习古典诗词的热情，必定能够使古典诗词获得极大的普及与极广泛的传播。
中央电视台《经典咏流传》节目，将古典诗词与流行音乐相结合，实力派艺人的经典传唱，深受大家喜爱，像《明月几时有》、《春江花月夜》都是古典诗词与流行音乐结合得十分成功的代表。
传统诗词如果能够和流行音乐相结合，首先就能够掀起大家学习古诗词的热情，对于弘扬我们优秀的传统文化有着推波助澜的作用，其次就是引领整个社会风气的转变，人们更加相信真善美。让社会更加美好。
有谁知道商业化的娱乐市场对国家有什么贡献？
商业化的娱乐市场对国家有什么贡献?
这个问题可以分二个层面回答你。第一个层面，商业化不是贬义词，娱乐市场本身必然是商业化的。第二个层面，娱乐业为国家和百姓做出了重大贡献。
什么是商业化? 商业化就是市场化。娱乐商业化就是把娱乐服务作为商品实现社会交换。有人把商业化单纯理解为挣钱、贬低商业化，其实是错误的。商业化在人类文明发展过程中占有重要位置。商业越繁荣，证明人类活动越充分，预示人类文明越发达。通过商业化，才能充分实现劳动的社会价值。
首先，人类文明的发展需要娱乐的商业化。在中国古代有相当长的期间是抑制商业化的。娱乐不成业，往往是有钱有势阶层的私人玩意。艺人没有自由，文化艺术缺少灵魂，普通老百姓缺少娱乐。唐宋时期经济发展了，民间娱乐业有所繁荣，也带动了诗词曲赋以及评话小说等。可以说商业化的娱乐，直接推动了文化的繁荣。
其次，娱乐自身发展需要商业化。商业化能够帮助娱乐行业为更多人服务，同时取得更好的经济回报，这样才能支撑娱乐从业人员的生存和发展。尤其在当代，社会对娱乐的要求越来越高、需求也越来越大，只有通过商业化，才能有更多的娱乐投资，形成良性发展。通过商业化，才能让娱乐更好地满足大众、更好地自身发展。
第三、娱乐商业化，是一个变消费为产出的过程。以前皇宫或高官达人花钱养艺人，即使在如今国家每年还要花钱养京剧、地方上还要花钱养地方戏曲等等，结果产出很少几乎是一种社会负担或者说一种公共消费。把这些娱乐单位推向市场、通过社会化、商业化改造，形成自身造血机制，既繁荣了市场，又锻炼了艺人，还能给国家减轻负担，何乐不为?
娱乐市场对国家肯定是有贡献的，而且贡献还不小。我觉得主要有两点吧
第一点，为国家创收
无论是歌手还是电影或体育明星，如果他们有一定的声誉，他们也可以通过开演唱会和商业演出来获得很大的收入。例如，明星的代言、广告等进一步促进了一些企业的竞争和发展。此外，明星也推动了影视产业的发展..这些都给国家带来了一定的商业价值..例如，体育明星姚明在美国NBA打球，成龙向世界宣扬中国功夫，周杰伦创作的中国风歌曲，也是对中国文化传播做出的巨大贡献。
第二点，传递正能量
明星是公众的教科书。毕竟，明星是展示在公众面前的，所以明星传递社会的正能量是不可避免的。但是实际上，并不是娱乐界的所有明星都在传递正能量。就像一系列关于吸毒、出轨等明星的负面教材一样。明星应该为粉丝们树立好榜样。娱乐行业中仍有许多明星传递正能量。明星通过自身的巨大影响，树立自己的榜样，传递正能量..比如明星慈善、扶贫行动、明星慈善捐款等；
娱乐圈本来应该给国家带来贡献，为人们带来积极、健康向上的精神食粮。作为公众人物，应该成为大众的楷模，人间的典范。
首先你能赚钱国家就可以给你扣税，明星赚的多扣的也多，这已经算对国家有经济上的贡献，还有娱乐圈的水深的很，任何一件小事都有可能是炒作是安排而不是你情我愿。
而且也不能说对国家一点贡献没有，客观上贡献还是有的，就好像没有明星没有这些演员，电视还有什么用？让你天天抱着电视看新闻联播你愿意吗？我想说作为二十一世纪的大多数人肯定还是喜欢看电视剧电影综艺，这就需要明星演员，还有整个电影事业的发展某个程度上还是得依靠明星，光有好剧本没好演员同样不行。
还有明星的慈善事业，先不管他是不是出于给自己营造好人设，但他就是捐，对需要帮助的人也有一定的帮助。
到此，以上就是小编对于音乐文化对外传播的作用的问题就介绍到这了，希望介绍关于音乐文化对外传播的作用的2点解答对大家有用。