作者：褚东爱（华南理工大学新闻与传播学院教授、广东省民间文艺家协会副主席）
我国民间剪纸素有“北野南秀”之称。佛山剪纸植根于岭南山水，不仅造型优美，而且品种繁多、个性鲜明。它在品质、造型、装饰、色彩、工艺等方面都与国内其他地区的剪纸不同。它在中国民间剪纸艺术中独树一帜，颇具特色。可识别的切口类型。
梁志彦的衬纸剪纸广东民间工艺博物馆藏《水乡春早》 作者供图
以其刀和纸的味道而闻名
剪纸，顾名思义，就是用剪刀在纸上完成的工作。这是中国大部分地方的情况，但在佛山，以刀刻纸为主体，也是佛山剪纸的最大特色。因此，老一辈佛山人普遍称之为“剪纸”。 “刻纸”、“剪纸”等术语只是后世借用的统称。
佛山剪纸因材料和工具的不同，衍生出纯色、衬料、书写材料、铜凿四大类剪纸，以及纯色、衬纸、衬铜、染料、木刻套印等四大类剪纸。材料和铜书写材料。共有九个小类：银质书写材料、纸质书写材料和铜凿材料。其中铜衬、铜字、铜凿均采用佛山产铜箔，彩写或糊画，或刻、写、凿相结合。是佛山最具特色的剪纸品种。佛山的雕花、镂空、雕刻技艺，是对荆楚和中原地区“雕金求胜”习俗和“雕金剪彩”艺术传统的继承和发展。它不仅是佛山剪纸的先驱，也是民间金属箔与剪纸艺术的融合。组合创作的典范。
佛山剪纸不仅以“刀味”区别于其他剪纸，其独特之处还在于它的“纸味”——，突破了“纸”的原料，就地取材。材料有原边纸、玉纽纸、白报纸、原生纸等。染色纸、绒片、玻璃片、铜箔、银箔和锡箔等。佛山剪纸的装饰之美也离不开色彩上的巧思。佛山剪纸的主要颜色是当地产的红红色（又称“万年红”）或佛青（当地产的蓝色）。灵活运用黑线衬、铜线衬、白底染色等不同色系，营造出喜庆、欢快、典雅和谐、或富丽堂皇的效果。尤其是铜箔的金色，是佛山剪纸最具特色的。金色是中间色，与其他颜色一起使用可以产生强烈的对比。其绚丽多彩，在我国其他地区是前所未有的。
佛山民间艺术研究会藏清代纸笔剪纸《花蝶》 作者供图
以设计感着称
佛山剪纸作为南方剪纸的主要代表，以其设计感、装饰感、工艺感而闻名。从传统到现代，佛山剪纸线条都以线条纤细优美着称，以清晰细腻取胜。它们具有我国南方剪纸朴素简洁的独特性格。佛山剪纸的图案设计追求形状与形象的和谐统一。构图上十分注重整体与各部分的和谐布局，以及比喻、类比、双关、象征、谐音等表现手法的巧妙结合，完美诠释了“无用”的含义。中国人的智慧是，用了就有大用。这得益于设计师的高水平。佛山市民间艺术研究会专门从事剪纸或灯彩图案设计、制图的艺术家，大多具有绘画功底，如杨永雄、梁志彦、梁根祥、石清寒、唐吉祥、张八等。在佛山艺术家眼中，学习剪纸、造型创作和剪雕技艺同样重要，因为剪纸强调装饰，是一种形象塑造。除了笔直、规则、连通的基本要求外，还需要进行夸张、变形、美化，使剪纸上升为写意艺术。
佛山剪纸艺术家不仅善于从传统中汲取养分，而且还吸收借鉴当地其他工艺门类的工具、技法和风格，创作出剪、刻、凿、印、写、画、衬、染、勾、撕裂和觉醒。以刻代剪、以画代印、以凿代钩、以染代写等多种技法，极大地丰富了剪纸的艺术表现形式。每一张剪纸都是独一无二的精美图案：密而不透、繁而不乱、细而不连、柔而不弱。所谓“连绵紧密、巧手巧剪”，是佛山剪纸艺术家“刻刻难忘、剪不断续”艺术追求的结果，也是佛山人灵巧、美观、工艺的真实体现。 “书法题诗，春风满室；剪纸争彩，秋色迷人。”茅盾、郭沫若的连句题词，是对佛山剪纸艺术的准确描述和生动注脚。
清代铜凿剪纸《凤仪亭》（鞭炮包装）广东民间工艺博物馆藏作者供图
善于产业化
佛山的剪纸文化产业引领国内潮流，是我国最具影响力的商业剪纸基地之一。商业口岸剪纸最为典型。佛山的纸雕技术与其他地方的剪纸最大的区别在于，前者的流程类似于复印机，可以批量生产。一次可雕刻10至30张，大大提高了剪纸效率。佛山剪纸自宋代起盛行，明清时期达到鼎盛。有作坊300多个，其中以太昌、茂源、织机最为著名，有剪纸从业人员300多人。
除了“成品”之外，大量的“半成品”剪纸（佛山称“料”）也是佛山的一大特色。 “料”用途广泛，可用于包装、衬里各种物品，如鞭炮、灯笼、走马灯、匾额、门字、金花、灵位、鬼屋等。清代，佛山剪纸行销广东、江西及东南亚地区，甚至远销大洋洲和美洲。其生产力和商业在全国首屈一指。 20世纪80年代，佛山剪纸大师林在华、张霸、潘宝琪、邓本奇等人为广州花园酒店创作了大型剪纸壁画。他们首创将剪纸与大型建筑装饰相结合，引起轰动。作品被收入馆藏。和《红楼梦——金陵十二钗》。剪纸大师杨永雄的作品一直深受市场欢迎。他与郭守仁合作的铜箔剪纸《中国现代美术全集》四十多年来畅销国内外。
2005年，佛山剪纸入选第一批国家级非物质文化遗产名录。它在生产中传承，在传承中创新，不断与时俱进。学院与私营部门、专业人士与业余爱好者相互融合、相互渗透。这就是为什么佛山剪纸是中国为非物质文化遗产发展做出贡献的宝贵经验。
