【舞美专家讨论】
写剧时，一定要以“人”为中心，力求剧中的人是内心丰富、情感真实、性格活泼、鲜明的“这个人”。这样，作品才有可能体现出闪烁着现代思想光芒的人文关怀并长久流传。
为了给观众留下深刻的印象，你必须写舞台上的“人”。要想在舞台上写好“人”，就需要关心生活中的人。只有剧本上的文字，才能让演员、导演以及戏剧创作产业链上的一系列工作者付诸实践，在舞台上塑造出鲜活的人物。
作者：徐芬（著名剧作家、“中国文联终身成就奖”获得者）
编剧在写作之前，必须想好舞台上的“两种人”：第一种是作品中的人物，第二种是舞台上表演的演员。在文本和舞台层面上塑造栩栩如生的人物是编剧的责任。
先说说作品中的人物吧。剧本属于文学范畴。 “文学是人文学科的研究。”一旦写出一个或几个字，就能反映一个时代的风格、一个社会的状况。文学需要塑造活生生的人物，剧本也不例外。
剧作家首先要关注的是“人”。一旦他写出了《人》，他就写出了一部好剧。为了给观众留下深刻的印象，你必须写舞台上的“人”。要想在舞台上写好“人”，就需要关心生活中的人。写古人也需要了解今天的人，因为人性是相通的，写古人的戏剧也是为今天的人表演的。
“情节就是人物的历史。”情节就像树干，细节就像树干上的枝叶。如果只有情节而缺乏生动的细节，人物就会简单而不可靠，戏剧就会乏味。有情节，有丰富的细节，人物才能生动，戏剧才有趣。剧本中的人物，特别是主要人物，应该有鲜明的个性。他们的性格也会随着冲突的发展和事件的变化而发展和变化。纵观古今中外文学名著中的人物，无一例外都有扎实的情节支撑和丰富的细节描写。例如：阿Q、孔乙己、祥林嫂、林黛玉、贾宝玉、刘姥姥、觉慧、觉新、鸣凤、骆驼祥子、虎妞……这些形象中，哪个没有鲜明的人物特征？哪个没有鲜明的时代烙印？
归根结底，写戏要以“人”为中心，力求让剧中的人“这个”内心丰富、情感真实、个性活泼、鲜明。这样，作品才有可能体现出闪烁着现代思想光芒的人文关怀并长久流传。
空洞观念、虚假故事、空洞说教的人物，无法创作出好看的戏剧，只会把观众推得更远。编剧写作时，目的不是奔向某个特定的主题，而是奔向他“认识”的每一个活生生的“人”。我们要尊重他，关心他，同情他的命运，抱怨他，受他的苦，享受他的享受。当这个“人”在作品中活起来时，作品的主题就自然而然地浮现出来，作品也就完成了。
剧本完成并付诸实践之后，我们就来到了我们要讲的第二点，就是我们在写作之前需要思考的所谓“台上的人”，那就是演员。编剧要懂舞台、懂表演，还要考虑演员。如果只写文字中的“人”，那么剧本就只是文学作品。只有编剧在剧本上写下的内容，才能让演员、导演以及戏剧创作产业链上的一系列工作者付诸实践，创造出舞台上的人活起来，剧本才算合格。
不同类型的戏曲有不同的特点，戏曲人物也有不同的职业，演员的“四技五法”基本功水平也不同。我有戏。作为川剧演出时，我写的剧本给演员提供的动作多，唱少，因为川剧很注重表演套路和形体技巧，经常唱、做、念、打、舞。如同一个身体。当我转行以歌唱闻名的评剧时，我在剧本中规定，演员应该用歌唱来表达情感，而不是用动作来表达。我曾经演过一场戏。刚开始演的时候，小演员基本功很好，女主角唱功也很好。在剧本中，我尽力为年轻演员提供可以通过动作表达的情感，并写出更多好的歌词供女演员们演唱。后来该剧重新编排，更换了一批演员。花旦是一个“全能”的演员，所以我重写了它，把更多的精力放在花旦的唱功、唱功、舞蹈上。
很多时候，编剧在创作时并不知道自己的剧中将由哪个剧团、哪个人扮演哪个角色，所以他首先按照惯例安排演员在舞台上的唱歌、表演、舞蹈（舞蹈）戏剧的本质和角色不可避免的性格。从这个布局的艺术手法上，我们也能看出编剧的水平。
刚到成都川剧院工作时，前辈告诉我，戏曲作家必须懂戏曲舞台。我采取了一个愚蠢的方法：记住场景。抗战后的首都重庆，戏剧非常盛行，我的大哥甚至担任了戏剧的“表演者”（今天的制片人）。因此，当我十三、十四岁的时候，我几乎每天晚上都看戏。我其实把《天国春秋》、《日出》、《风雪夜归人》等剧目台词都背下来了，每个人物的动作和表情都背下来了，没人的时候独自模仿。就这样我第一次认识了舞台，学会了表演。 20世纪50年代和60年代初是古典歌剧的鼎盛时期。剧院每晚都有演出，周日和节假日还增设日场演出。如果你愿意学习，机会很多。我一遍又一遍地观看那些精彩的摘录。观看时，仔细记下舞台布置，然后问自己“为什么”这样布置。同时记下演员的动作和表情，不断品味甚至模仿。我用少年时的“背诀”去体验戏曲舞台和戏曲表演，辅以读书学习、勤请教，逐渐了解了戏曲的基本美学和表演的基本规律。
对于文学专业、没有舞台经验的年轻编剧来说，熟悉舞台和演员的表演应该是他们的第一课。只有了解了舞台和表演，你才能清楚地理解写作时脑海中的场景安排，看到你写的人物在舞台上会是什么样子。只有这样，才能提供一个适合文字表演的舞台空间，也才能为演员提供表演的机会。有用的地方。这样写出来的戏，演员喜欢演，剧团喜欢排练，观众也喜欢看。
戏曲是中华民族自己创造的艺术瑰宝，具有独特的艺术魅力。海外歌剧演出令无数外国观众着迷。当谢幕时，他们常常激动得跺脚鼓掌。演员们常常十几分钟都无法下台。在各种文艺形式百花齐放、多种艺术并存的今天，以戏曲为代表的中国戏剧正在并将继续创造新的辉煌。这对我们编剧提出了极高的要求。中国戏剧家应该有前所未有的使命感。详细而真实地描述了时代的进步和人民的欢乐。
