大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于国学文化西风起的问题，于是小编就整理了3个相关介绍国学文化西风起的解答，让我们一起看看吧。
怎么区分“国学”和“中国文化”？
国学，顾名思义乃国别之学。是一个国家核心学术文化的概念称谓。而中国文化的本质是中华文化，也可以说是华夏文化。其是具有传承发展及升华的文脉延续。二者在概念和内涵上，既有相似性，又有严格的区分点。
1.国学的名文属性非常强，一个国家的学问既有自己民族的独特传承，又有外来文化的渗透浸染，随着这个国家的发展变迁，其本元文化的属性和独特很难完全彰显。带着融合的包容属性，其个性文化的灵魂烙印在逐渐丧失，最终的词汇语境以标签的独特共存于多国文化的积攒与外显中。
2.中国文化，强调是华夏民族的血缘属性和文脉传承。其背后需要一系列的历法体系，文字体系，语言体系和政权体系做基础。现在讲的传统文化，其实是中国文化的另一种称谓。而文化又是文明的载体，文明是民族赖以生存的精神支柱和智慧落地，在文明的演变，更迭和形成中，文化以圣洁的情感根治于华夏人民的心地中。提到中国文化，我们自然会联想到，易经，道德经，论语，孟子等这些人文经典。是它们搭建起了，中国文化传承的桥梁。
3.国学的价值属性，更多偏向应用体系。当下的国学热，是带有浓厚商业气息的运营包装。其所输出的文化商品在本质上，是多种文化的融合和界定。强烈的传播性和盲从性很容易侵染文化传承的聚焦，重形而不重神的生硬复制，是对文明的窃取和亵渎。
4.中国文化的精神内核，以信念的力量，在不断鼓励，鞭策，和启发着国人在自我的修养中去追求古人的天人合一境界。无论沧海桑田，抑或泥沙俱下，因有着传承的魅力，文明的内涵从未浸染，文化的神貌从未颓废。这是国人的骄傲，亦是民族的大幸。
5.总论：国学与中国文化区别，类似于形与神，末与本，用与体关系。国学的内涵，在丰富中不失归根的向往。而中国文化的活力，会随着中华民族的繁荣和昌盛，以强烈输出和影响世界的方式而高举国学的形象。当国学与中国文化完全合二为一时，就是人人向往的世界大同。
中国文化源自国学思想，中国文化是国学思想在现实生活中的体现。
举个例子：我们吃饭使用的筷子：一头圆，一头方，寓意做人要外圆内方；一双筷子有两根，寓意“一分为二、二合为一，分中有合，合中带分”一个团队即要分工明确又要团结协作；筷子使用时：一根固定不动，一根负责夹菜，动的那支属阳为主动力，不动那支属阴为配合力，寓意要阴阳协调相互配合方能成事。引入到职场中，领导为阳发布指令，下属为阴全力配合执行，这样阴阳交互，相互配合，方能生生不息。
中国优秀传统文化、“国学”与非中国优秀传统文化、“国学”区分的标准
先要搞清楚什么是文化？
文化的确切定义就是：应用数学的科学法则正确处理自己与对方的关系，和谐有序地发展的文明开化活动。
简单地说，“文”就是应用数学一二三四五六七八九这一条龙，“化”就是制止压制“文”这一条龙中的“六”，即制止压制对方选择不同目标、意见的行为，把“文”“化”二字合起来，就是以“文”“化”人和事物，制止压制对方选择不同目标、意见的行为的文明开化活动。一条龙数字的内容：
1．“一”——自己要明确树立整体目标，提出一个意见即“德”；
2.“二”——对方根据自己的需要提出不同的目标、意见，自己要包容、爱护对方的不同的目标、意见，即“爱”；
3.“三”——自己与对方从双方讨价还价的目标、意见中竞争出明白的创新共识目标、意见，即“新”；
4.“四”——双方竞争创新共识目标、意见，要共同遵守人们选择认同的法则、法纪、规矩，即“规”；
5.“五”——双方竞争创新共识目标、意见，要公正、公开，经过核心成员投票决定，即“公”；
6.“六”——核心成员投票决定出的目标、意见，交对方全体人员民主选择，即“民”；
伴随“西风东渐”第一枝之上海开埠伊始，适逢清末民初，废科举，倡新学，继而才有了泛指传统典籍之“国学”一说。公允地说，惟此包罗万象之国学，实乃中国文化之根本、之源头、之始祖。国学的真正衰颓，始于半世纪前的那场“探索”。非但“大学可以不办”，甚而中小学必须停课造反。数年前，某刊询问科学院、工程院近百位五旬至七旬的院士：相比你的老师，师生差距何在？结果不出所料，九成以上回复：“惜无国学功底”！北大校长、复旦教授，以及许多位高权重者，动辄得咎，弄巧成拙，恰正表明国学教育的严重缺失，已经酿成中国文化传承的莫大灾难。孔子曰：“知之为知之，不知为不知”！尔不知缘何冒充知之？苏轼曰：“六经三史，诸子百家，非无可观，皆足为治”！（六经：《诗经》、《尚书》、《易经》、《礼》、《乐经》、《春秋》。三史：《史记》、前后《汉书》。诸子百家：先秦至汉初的各家学说）治理百事岂可无知无识？近来最为显著一例，应是“中国诗词大会”的沽名钓誉、华而不实。年轻人吟诵，堪比“私塾”水准，无可非议。“导师”们除了思想剖析烂熟于胸，除了情感抒发夸张造作，却无些许吟诗赋词之构思、之酝酿、之语感，能不教人大失所望？今欲捡拾国学，须要杜绝空谈，尤忌当下形式主义之污汤浊流，愚弄良善、遮天蔽日！
人生三个阶段是谁提出来的？
国学大师王国维在他的〈人间词话〉中用如是三句话概括写作的三个阶段：
第一阶段是“昨夜西风凋碧树,独上高楼,望断天涯路”
,第二阶段是“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴”
,第三个阶段是“众里寻他千答案网,蓦然回首,那人却在灯火阑珊处”
.第一阶段感悟的主体专注于某一特定对象,如渔人忘路之远近,茫然无措；
第二阶段感悟处于渔人忽逢桃花林,欲穷其林的一种自发而亢奋的状态；
第三个阶段则是经过上面两个阶段之后所实现的认识上的飞跃.如渔人进入到桃花源中,豁然开朗,美不胜收.此禅宗之所谓“顿悟”.
史上最美的七绝唐诗是哪一首？到底美在哪？
鲁迅先生曾经说过，诗到盛唐已经作完。我们中国是诗歌的国度，唐诗又是中国古代诗歌的高峰，要想选出最美的七绝唐诗，实在是太困难。文无第一，武无第二。历来如此。
先说崔护的这首《题都城南庄》，这首诗之所以出名，和它背后那个忧伤的情感故事有关系。崔护写这首诗的前一年的春天，饮酒之后郊外踏春，来到了都城南庄。这个时候崔护口渴，就来到一户人家讨水喝，结果开门的是一个明艳动人的少女，院子里一树灿烂的桃花正在绽放。喝完水之后崔护对那位少女念念不忘，第二年的春天再去寻人的时候，原先那户人家已经迁居外地，不知下落。饱受相思之苦的崔护写下了这首脍炙人口的七绝，祭奠那还没有开花就已经枯萎的情感。千百年来人们被这个美丽又哀伤的故事感染，也被诗歌表达的物是人非的无奈之情感染。人是有感情的，桃花是没有感情的。人面不知何处去的时候，那一树桃花依旧迎春盛开。桃花开放的愈灿烂，给诗人的刺激愈强烈。这首诗歌，正是在这种强烈的对比之中，留给了读者深刻的记忆。
这首诗歌，每一句，似乎都是一幅画，四句诗歌，就是四幅塞外画卷，连接起来，就是一幅苍凉寂寞的边塞图景。关于这首诗歌，也有一个有趣的小故事。据说慈禧很喜欢这首诗，命令御用书法家为她写一副字，内容就是这首凉州词，结果这个书法家不知什么原因，写漏掉一个字儿，黄河远上白云间的间字忘记写了。书法家自己还不知道，洋洋自得的把书法呈上去，慈禧打开一看少了一个字儿，马上就变了脸色。质问书法家究竟怎么回事。
书法家一看吓得冷汗直冒，但是最后终于被强大的求生欲拯救。他灵机一动禀告慈禧，这是他故意少些一个间字，把这首诗改造成了一首词，说完张口就念：
黄河远上，白云一片，孤城万仞山。羌笛何须怨，杨柳春风，不度玉门关。
你看，飞盘扔得这么远，都被书法家给叼回来了。
一首诗能够成为故事中的主角，证明了它受欢迎的程度。
事实上，作者王之涣作这首诗的缘起本身，就是一个很有趣的小故事。话说王之涣和好友高适、王昌龄在酒馆喝酒的时候，正好遇到了梨园伶人在演出，这三位诗人就商量好，看看有谁的诗歌被演员们传唱，谁的诗歌最受欢迎。结果三位诗人的作品都被艺人传唱，只不过唱王之涣这首凉州词的姑娘，长的最漂亮。比赛的结果自然不言自明。这就是所谓“旗亭画壁”的典故。
书归正传，《凉州词》的好处在于，尽管这是一首悲凉的边塞诗，但是它悲凉却不悲伤，悲凉却不凄凉，在悲凉之中，仍然流露出一种慷慨悲壮的雄浑之风，这正是盛唐时代独有的风采。
黄河远上白云间。
到此，以上就是小编对于国学文化西风起的问题就介绍到这了，希望介绍关于国学文化西风起的3点解答对大家有用。